Datos del vídeo

Formato

DVD

Fecha original

1968

Fecha edición

1999

Duración

86 min

País

Reino Unido

Idioma

Inglés (V.O.S.E.)

Datos de la Versión

Formato DVD: La película Yellow Submarine (1968) se comercializó en formato DVD a través de dos grandes lanzamientos oficiales. Aunque ambos contienen el montaje europeo íntegro con la secuencia de la canción "Hey Bulldog", existen marcadas diferencias técnicas que dividen a los coleccionistas:

1. La edición de la caja amarilla (MGM, 1999). Lanzada a nivel mundial junto con la versión en VHS, esta edición se convirtió rápidamente en un objeto muy reconocido. Formato de imagen: No es anamórfica (está codificada en formato letterbox 4:3), lo que provoca que en las televisiones modernas de pantalla panorámica se vea en un recuadro pequeño con barras negras en todos los lados. Audio: Incluye una pista de audio Dolby Digital 5.1 y la pista original en mono. La joya de la corona: Esta edición de 1999 incluye una pista de audio exclusiva con la música aislada (sin diálogos). Esta opción se eliminó por completo en las versiones posteriores, por lo que los fans más puristas conservan este DVD como un tesoro.

2. La edición remasterizada (Apple Corps/EMI, 2012). Fue el gran relanzamiento digital de la película, comercializado de forma simultánea tanto en DVD como en formato Blu-ray. Restauración legendaria: La imagen se limpió en resolución 4K fotograma a fotograma de forma manual por especialistas. No se utilizó ningún software automático para proteger la delicada naturaleza de los dibujos hechos a mano. El contraste y los colores psicodélicos son inmensamente superiores a los de 1999. Formato de imagen: Está optimizada y adaptada nativamente para pantallas panorámicas modernas (Widescreen anamórfico). Audio mejorado: Reemplaza el Dolby antiguo por pistas en DTS 5.1 y sonido estéreo mejorado, además de incorporar muchos más idiomas de subtítulos.

Contenido extra (Común en ambas ediciones). A nivel de extras en el disco, ambas ediciones comparten prácticamente los mismos suplementos: El documental sobre el rodaje de 1968 titulado Mod Odyssey. Comentarios en audio del productor John Coates y del director de arte Heinz Edelmann. Guiones gráficos (storyboards), bocetos a lápiz originales y fotografías detrás de las cámaras.

Si tu prioridad es la máxima fidelidad visual y de sonido en una pantalla actual, la versión de 2012 es la mejor opción. Sin embargo, si eres un coleccionista completista de The Beatles, buscar la de 1999 merece la pena únicamente por su pista musical aislada.

Descripción

Pepperland es un idílico paraíso musical y colorido que se encuentra situado en el fondo del océano. La paz del lugar se ve brutalmente interrumpida cuando los Malignos Azules (Blue Meanies), un grupo de criaturas que detestan la música y la alegría, lanzan un ataque sorpresa. Los villanos logran encerrar a la banda protectora del lugar (la Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band), petrifican a sus habitantes y despojan al país de todo su color, convirtiéndolo en un páramo gris y silencioso. Antes de ser capturado, el anciano alcalde de Pepperland logra enviar al joven Fred (el Viejo Marinero) en busca de ayuda a bordo del Submarino Amarillo. Fred viaja a través del espacio y el tiempo hasta llegar a un grisáceo y melancólico Liverpool, donde se encuentra de manera sucesiva con Ringo, John, Paul y George.

Tras convencerlos para salvar su hogar, los cuatro músicos se embarcan en el Submarino Amarillo iniciando un viaje surrealista y psicodélico a través de varios mares fantásticos:

El Mar del Tiempo: Donde el tiempo avanza y retrocede de manera incontrolable.

El Mar de la Ciencia: Lleno de extraños inventos y lógica absurda.

El Mar de los Monstruos: Un ecosistema peligroso poblado por criaturas devoradoras. Aquí conocen a Jeremy Hillary Boob (el Hombre de Ninguna Parte), un excéntrico y solitario erudito que se une a su misión.

El Mar de los Agujeros: Un vacío absoluto donde Ringo guarda un agujero en su bolsillo que resultará vital más adelante.

El Mar Verde: La frontera final antes de entrar a su destino.

Al llegar finalmente a Pepperland, los Beatles utilizan el poder de la música, el amor y el color para infiltrarse entre los enemigos. Disfrazados como la banda original, cantan sus grandes himnos logrando romper el hechizo, devolver la vida a los habitantes y convencer al mismísimo Líder de los Malignos Azules de que la música y el color son necesarios para coexistir en paz.

Dirigida por George Dunning, el verdadero genio estético del film fue el diseñador de producción alemán Heinz Edelmann. Rompiendo con el estilo hiperrealista y tierno de Disney de la época, optó por una estética puramente pop-art, psicodélica, surrealista y vanguardista que definió la contracultura de finales de los años 60.

La cinta experimentó de forma pionera con técnicas complejas como la rotoscopia (dibujar sobre metraje real de acción viva, visible de forma espectacular en la secuencia de la canción Eleanor Rigby) y la animación libre texturizada.

La música funciona como el motor narrativo del film. Además del tema homónimo, incluye clásicos como All You Need Is Love, Lucy in the Sky with Diamonds, When I'm Sixty-Four, e introdujo cuatro temas inéditos compuestos por los Beatles específicamente para la película: Hey Bulldog, Only a Northern Song, All Together Now y It's All Too Much.

A pesar de la total identificación del grupo con la cinta, los Beatles no pusieron sus voces a sus personajes animados en los diálogos (fueron interpretados por actores de doblaje profesionales británicos). La banda original solo aparece en una breve y simpática escena de acción real justo antes de los créditos finales de la película.